Akira Kurosawa est le réalisateur le plus populaire du pays du soleil levant. Son oeuvre fascinante a marqué toutes les générations des soixante dernières années. Près de trente ans après son dernier film, son œuvre résiste encore à l’épreuve du temps. CINEMATEK présente une vue d’ensemble de son œuvre, qui compte pas moins de 30 titres, complétée par une série de films en lien à son travail.

Stéphane Gérard, cinéaste expérimental dont la pratique questionne les représentations du queer, du VIH/sida et des personnes racisées (Rien n’oblige à répéter l’histoire ; La Machine avalée ; Entre garçons) vous invite, cet automne, à explorer la filmographie de Lionel Soukaz.

Nous mettons à l’honneur cet automne l’œuvre du volcanologue Haroun Tazieff, un explorateur qui ne contribua pas seulement à de grandes découvertes scientifiques mais fournit, dans un souci permanent de vulgarisation, une importante œuvre cinématographique.

« Ce qui m’intéresse, c’est d’essayer d’évoquer […] un monde inconnu d’il y a deux mille ans, un monde qui n’existe plus. En d’autres termes, j’essaie de le recomposer à travers une structure figurative et narrative de nature presque archéologique. » (F. Fellini)

Certains films sont à voir, absolument. CLASSICS est une anthologie des films qui ont influencé le développement du 7^e art. Films phares, points de repère, chefs-d’œuvre incontestés, films cultes à l’origine d’une mythologie moderne... dont les qualités intrinsèques peuvent certes être remises en question, mais dont l’apport à notre identité culturelle est indéniable. Plus que de simples standards ou exemples-types, ces films ont permis – et permettent toujours – d’ouvrir le cinéma sur un espace de dialogue.

Dans le cadre de la onzième édition du festival de films de danse L’art difficile de filmer la danse, deux séances de films belges récents sont proposées au public, ainsi que le film Le Septième sceau d'Ingmar Bergman qui fait écho à un remake du même film, montré la veille à DansCentrumJette.

Les étagères de notre collection regorgent de films qui pour diverses raisons ne figurent que rarement auprogramme. Chaque film, bien qu’il vaille le détour, ne peut être considéré comme un classique ou bien entrer dans une thématique. C’est pour cette raison que nous sélectionnons à côté des cycles thématiques une série arbitraire de films, ceci sans texte, explication ou autre contexte, que nous vous présentons sous le titre d’« anthologie libre ».

Les FILMS DE JADIS revisitent le cinéma populaire des années 1930 aux années 1980. Des classiques du monde entier, pour revivre les scènes inoubliables où les acteurs et actrices d’alors illuminaient la toile. Le cinéma tel qu’il devrait toujours être vécu : du son et de l’image projetés en pellicule et sur grand écran, dans une salle confortable. Avec – si la durée du film le permet – un avant-programme soigneusement sélectionné : une bande-annonce, un dessin animé, les actualités cinématographiques de l’époque ou un documentaire, afin de recréer les séances de cinéma d’antan.

Que l’on soit petit ou grand, le cinéma nous fait rire, pleurer ou frémir. En nous émerveillant, en nous étonnant, en nous questionnant, il nous projette dans des milliers d’histoires, d’ici et d’ailleurs où l’on parle parfois une autre langue, mais où les émotions sont toujours universelles.

La seizième édition du Festival International du Cinéma Jeune Public Filem’On sera « DÉMASQUÉE » ! Suspense donc… Et rendez-vous avec une sélection originale rassemblant des détectives, des révélations ou découvertes de la vérité mais aussi des personnages qui montreront leur vrai visage…

Sortis tout droit des recoins obscurs de la collection : des séries B hilarantes, des thrillers à vous glacer le sang, des gialli, slashers, et autres films d’exploitation… Un moment d’histoire du cinéma alternatif à ne pas manquer, chaque dernier vendredi du mois, présenté dans les deux langues. Et un ticket qui compte double : deux films axés autour d’un même thème pour le prix d’un seul billet.

Sortis tout droit des recoins obscurs de la collection : des séries B hilarantes, des thrillers à vous glacer le sang, des gialli, slashers, et autres films d’exploitation… Un moment d’histoire du cinéma alternatif à ne pas manquer, chaque dernier vendredi du mois, présenté dans les deux langues. Et un ticket qui compte double : deux films axés autour d’un même thème pour le prix d’un seul billet.

Sortis tout droit des recoins obscurs de la collection : des séries B hilarantes, des thrillers à vous glacer le sang, des gialli, slashers, et autres films d’exploitation… Un moment d’histoire du cinéma alternatif à ne pas manquer, chaque dernier vendredi du mois, présenté dans les deux langues. Et un ticket qui compte double : deux films axés autour d’un même thème pour le prix d’un seul billet.

Sortis tout droit des recoins obscurs de la collection : des séries B hilarantes, des thrillers à vous glacer le sang, des gialli, slashers, et autres films d’exploitation… Un moment d’histoire du cinéma alternatif à ne pas manquer, chaque dernier vendredi du mois, présenté dans les deux langues. Et un ticket qui compte double : deux films axés autour d’un même thème pour le prix d’un seul billet.

Pour la sortie de son nouveau film, Une si longue marche, nous avons invité la cinéaste, photographe et autrice Dominique Loreau, pour une rétrospective de ses films, une carte blanche, et une exposition de ses photos dans notre espace muséal. Venez découvrir cette cinéaste belge pas comme les autres, pour qui le cinéma est montrer autant que raconter. Nous avons rencontré Dominique Loreau pour une interview.

Pour la sortie de son nouveau film, Une si longue marche, nous avons invité la cinéaste, photographe et autrice Dominique Loreau, pour une rétrospective de ses films, une carte blanche, et une exposition de ses photos dans notre espace muséal. Venez découvrir cette cinéaste belge pas comme les autres, pour qui le cinéma est montrer autant que raconter. Nous avons rencontré Dominique Loreau pour une interview.

Avec ce programme, nous nous inscrivons pour la première fois dans une longue tradition qui consiste à mettre, une fois par an, les films amateurs et les films familiaux à l'honneur. Le Home Movie Day a été créé par le Center for Home Movies puis repris, au fil du temps, par diverses archives et organisations à travers le monde. CINEMATEK reconnaît l'importance de ce patrimoine cinématographique spécifique. Ce programme est donc une excellente occasion de découvrir pourquoi ces films ont une si grande valeur et méritent d'être vus et étudiés.

CINEMATEK vous régale d’une série éclectique de films restaurés. Films cultes et classiques, films rares venant de territoires peu explorés, films introuvables considérés comme perdus, ils ont tous fait l’objet d’une restauration et pour certains d’une ressortie commerciale. Et ils séduiront sans aucun doute les nouvelles générations de cinéphiles.

En plus de la restauration et de la numérisation du patrimoine cinémato­graphique belge, CINEMATEK contribue également, grâce à la richesse de ses collections, à la restauration de divers classiques et films moins connus du cinéma mondial.

Créé par la famille Garfunkel, en hommage à leur fille Myriam, ardente cinéphile trop tôt disparue, ce Fonds - géré par la Fondation Roi Baudouin - soutient la Cinémathèque royale dans quelques-unes de ses entreprises de restauration.

Cette année pour Halloween, CINEMATEK vous invite à un double programme autour de Hideo Nakata, figure de proue de l'horreur made in Japan. Ce réalisateur a connu un succès considérable au tournant du millénaire, ses films ayant donné lieu à de nombreux remakes américains. Ce soir, nous vous immergeons – littéralement, puisque l'eau sera omniprésente... – dans les versions originales japonaises de The Ring et Dark Water. Ce qui, dans le premier cas, démarre par une cassette vidéo montrant un puits et, dans le second, par une pièce avec une tache humide au plafond, fait bientôt place à des images terrifiantes qui viendront certainement hanter vos cauchemars... Vous voilà prévenus.

Chantal Akerman est née à Bruxelles en 1950 et nous a quitté à Paris le 5 octobre 2015. En 2017, sa famille a créé à Bruxelles la Fondation Chantal Akerman, matérialisant ainsi le désir de la cinéaste de voir son travail préservé et pérennisé. A l’initiative de la Fondation, Bruxelles fêtera la cinéaste à l’occasion d’un hommage débutant cet automne et prévu jusqu’en juillet 2024, et qui revêt la forme d’un parcours cinématographique, artistique, littéraire et architectural dans la ville. Le 05.10 vous pourrez découvrir à CINEMATEK, entre autres, quatre premiers courts métrages inédits réalisés avant Saute ma ville et retrouvés récemment dans nos collections.

Des œuvres classiques aux créations les plus expérimentales, du divertissement mainstream aux récits les plus militants, Our Story vous invite à explorer la riche histoire du cinéma LGBTQIA+ et à interroger les liens complexes qu’entretient la communauté queer avec l’image en mouvement – à la fois espace d'émancipation et instrument de discrimination. Accompagnés d’interventions ou de courtes mises en contexte, les rendez-vous Our Story s’adressent au large public tout comme aux spectateur·ice·s désireux·ses de se réapproprier leur propre mémoire cinématographique.

Des œuvres classiques aux créations les plus expérimentales, du divertissement mainstream aux récits les plus militants, Our Story vous invite à explorer la riche histoire du cinéma LGBTQIA+ et à interroger les liens complexes qu’entretient la communauté queer avec l’image en mouvement – à la fois espace d'émancipation et instrument de discrimination. Accompagnés d’interventions ou de courtes mises en contexte, les rendez-vous Our Story s’adressent au large public tout comme aux spectateur·ice·s désireux·ses de se réapproprier leur propre mémoire cinématographique.

Des œuvres classiques aux créations les plus expérimentales, du divertissement mainstream aux récits les plus militants, Our Story vous invite à explorer la riche histoire du cinéma LGBTQIA+ et à interroger les liens complexes qu’entretient la communauté queer avec l’image en mouvement – à la fois espace d'émancipation et instrument de discrimination. Accompagnés d’interventions ou de courtes mises en contexte, les rendez-vous Our Story s’adressent au large public tout comme aux spectateur·ice·s désireux·ses de se réapproprier leur propre mémoire cinématographique.

Des œuvres classiques aux créations les plus expérimentales, du divertissement mainstream aux récits les plus militants, Our Story vous invite à explorer la riche histoire du cinéma LGBTQIA+ et à interroger les liens complexes qu’entretient la communauté queer avec l’image en mouvement – à la fois espace d'émancipation et instrument de discrimination. Accompagnés d’interventions ou de courtes mises en contexte, les rendez-vous Our Story s’adressent au large public tout comme aux spectateur·ice·s désireux·ses de se réapproprier leur propre mémoire cinématographique.

Tout au long de l'année, l'histoire du cinéma muet, de la naissance du cinéma à l'avènement du parlant. Toujours accompagné en direct au piano.

Ce n’est que tardivement, avec L’Hirondelle et la mésange, qu’André Antoine s’est fait connaître des cinéphiles. La vie en salle de ce film, projeté une seule fois en 1920, fut empêchée par ses producteurs. Cet événement a mis un point final à la carrière d’un cinéaste en plein essor. Les seuls éléments subsistants du film furent redécouverts au début des années 1980. Henri Colpi entreprit de le remonter à partir des cinq heures de rushes préservées, à l’aide des écrits disponibles et d’un minutieux travail de repérage sur les lieux de tournage.

Cette année encore l’Âge d’Or reçoit, le temps d’un week-end, un ensemble de films courts, une conférence, une performance et une installation, visant à jeter un pont entre des pratiques historiques et actuelles de cinéma non-conventionnel.

Les FILMS DE JADIS revisitent le cinéma populaire des années 1930 aux années 1980. Des classiques du monde entier, pour revivre les scènes inoubliables où les acteurs et actrices d'alors illuminaient la toile. Le cinéma tel qu'il devrait toujours être vécu : du son et de l'image projetés en pellicule et sur grand écran, dans une salle confortable. Avec - si la durée du film le permet - un avant-programme soigneusement sélectionné : une bande-annonce, un dessin animé, les actualités cinématographiques de l'époque ou un documentaire, afin de recréer les séances de cinéma d'antan.

Sortis tout droit des recoins obscurs de la collection : des séries B hilarantes, des thrillers à vous glacer le sang, des gialli, slashers, et autres films d’exploitation… Un moment d’histoire du cinéma alternatif à ne pas manquer, chaque dernier vendredi du mois, présenté dans les deux langues. Et un ticket qui compte double : deux films axés autour d’un même thème pour le prix d’un seul billet.