Vandaag in onze zalen
LEDOUX LEDOUX
Zaterdag 16.05
17:00
Classics
Salé, sucré ⁄ Eat Drink Man Woman ⁄ Yin shi nan nu ⁄ kleur ⁄ 124' ⁄ OND: FR - NL
Ang Lee, Taiwan, USA 1994, Sihung Lung, Kuei-mei Yang, Wang Yu-wen
De opvolger van The Wedding Banquet en eveneens een studie van etnische en seksuele problemen. Centraal staat een Chinese meesterkok die elke zondag voor zijn drie dochters kookt. De botsingen tussen leeftijden en visies zijn de bepalende ingrediënten van deze tragikomedie.
19:15
James Cameron
Extrême limite ⁄ Point Break ⁄ kleur ⁄ 122' ⁄ OND: FR - NL
Kathryn Bigelow, USA, Japan 1991, Keanu Reeves, Patrick Swayze, Gary Busey
Om een reeks bankkraken op te lossen infiltreert een jonge FBI-agent een groep surfers geleid door een charismatische filosoof-outlaw. Wervelende actiethriller waarvoor James Cameron samen met Kathryn Bigelow het scenario herschreef.
21:30
Vrije anthologie
The Man Who Killed Don Quixote ⁄ kleur ⁄ 132' ⁄ OND: FR - NL
Terry Gilliam, USA, Spanje, Frankrijk, België, Portugal, UK 2018, Adam Driver, Jonathan Pryce, Stellan Skarsgård
Een cynische regisseur ontmoet tijdens een reclame-shoot een mysterieuze oude schoenmaker die gelooft dat hij de legendarische ridder Don Quichot is. Dit visueel rijke sprookje onderzoekt het verlangen naar betekenis in een chaotische wereld. Na bijna dertig jaar proberen kon Gilliam dit project eindelijk draaien én voltooien.
PLATEAU PLATEAU
Zaterdag 16.05
18:00
Anthologie van de stille film
Chevaux de bois ⁄ Merry-Go-Round ⁄ ZW ⁄ 70' ⁄ TIT: CS ⁄ OND: NL - FR ⁄ PIANO
Erich von Stroheim, Rupert Julian, USA 1923, Norman Kerry, Mary Philbin, Dale Fuller
Stroheim werd al vroeg van de regie ontheven door producer Thalberg. Toch werkt zijn unieke zin voor setdesign, gramme humor en tedere melo nog door in deze amour fou van een Weense graaf voor een kermismeisje.
20:00
Fantastische verhalen
Pitié pour une ombre ⁄ ZW ⁄ 29' ⁄ V: FR ⁄ OND: —
Lucien Deroisy, België 1966
La Princesse vous demande ⁄ ZW ⁄ 29' ⁄ V: FR ⁄ OND: —
Jean Delire, België 1968
Als voormalig assistent van onder meer Henri Storck, leert Deroisy de kneepjes van het vak bij de Belgische avant-garde. In zijn kortfilm Pitié pour une ombre verschijnt ’s nachts een mysterieuze vrouw nadat een adellijk koppel hun jonge gasten probeert te imponeren met de familiale grafsteen. In Delire’s La Princesse vous demande ontvangt een beroemde violist, bang zijn handen te verliezen, een raadselachtige uitnodiging van een dame die haar handen verborgen houdt. Naar twee verhalen van Thomas Owen.
De versies werden gedigitaliseerd door CINEMATEK (DCP), dankzij de financiering van NextGenerationEU en met de steun van de Fédération Wallonie-Bruxelles.
Cineflagey Cineflagey
FLAGEY, Heilig-Kruisplein, 1050 Brussel 02 641 10 20
Seijun Suzuki
02.04 > 30.05
In april starten we in Cineflagey met een retrospectieve rond de Japanse cultregisseur Seijun Suzuki (1923-2017). De cyclus spitst zich toe op de recente restauraties van enkele van zijn bekenste films uit de jaren 1960, Youth of the Beast (1963), Tokyo Drifter (1966) en Branded to Kill (1967). In mei, na afloop van het Brussels Short Film Festival, zetten we onze cyclus verder met aanvullende titels: Gate of Flesh (1964), Tattooed life (1965) en Fighting Elegy (1966).
Programma
MAART + APRIL + MEI
04.04 > 23.05
ARTISTS IN FOCUS
Marguerite Duras
Laat de cinema ten gronde gaan. De cinema van Marguerite Duras
In 1966 wendde Marguerite Duras – toen al een productieve schrijfster van romans, toneelstukken en scenario’s – zich tot de film en regisseerde ze haar eerste van negentien films. In samenwerking met Another Gaze presenteert CINEMATEK een volledige retrospectieve van haar korte films, speelfilms en televisieproducties, inclusief verschillende werken die ze schreef of waarin haar stem te horen is.
In het kader van het project voor digitalisering en promotie van de Franstalige Belgische cinema, ondersteund door de Fédération Wallonie-Bruxelles en NextGenerationEU, digitaliseerde CINEMATEK in 2025 de reeks Les Contes fantastiques, ook wel Une école belge de l’étrange genoemd.
Claudia Cardinale (1938-2025) verschijnt in de Europese cinema niet als een opzichtig icoon, maar als een lichaam dat weerstand biedt. Haar spel is zelden nadrukkelijk ; de kracht ligt in terughoudendheid, in een blik die meer suggereert dan bevestigt. Zo werd zij een van de bepalende Italiaanse actrices van de auteurscinema van de jaren zestig tot tachtig. CINEMATEK eert haar met een grote retrospectieve.
James Cameron is geen regisseur die simpelweg films maakt ; hij schept werelden waarin de kijker wordt meegezogen. Zijn werk ademt de drang om grenzen te verleggen, niet om het spektakel zelf, maar om verhalen te vertellen die pas in een nieuwe vorm hun volle kracht krijgen. Technologie is daarbij nooit een ornament: het is de sleutel om gevoelens zichtbaar te maken.
Het hele jaar door tonen we een greep uit de geschiedenis van de stille film, van de geboorte van de film tot de komst van de geluidsfilm. Altijd met pianobegeleiding.
Sommige films moet je gezien hebben. CLASSICS is een verzameling mijlpalen en meesterwerken met mythische personages aan beide kanten van de camera. Referentiepunten. Natuurlijk valt er te discussiëren over hun specifieke kwaliteiten, maar niet over het feit dat ze deel zijn gaan uitmaken van een algemeen cultuurgoed. Ze doen als verzameling meer dan voorbeelden stellen of een standaard bepalen: ze maken de dialoog over cinema mogelijk.
De rekken van het filmarchief puilen uit met films die om diverse redenen slechts zelden in de programmatie terecht komen. Niet elke film, hoezeer ook de moeite, is immers een “klassieker” of gemakkelijk in een thema te passen. Daarom selecteren we naast de thematische cycli ook een min of meer willekeurige reeks films die zonder tekst, uitleg of andere omkadering gepresenteerd worden onder de noemer “vrije anthologie”.
HET ZILVEREN SCHERM brengt de populaire cinema van weleer opnieuw tot leven. Klassiekers uit heel de wereld. Meeslepende verhalen met onvergetelijke scènes waarin alle geliefde acteurs en actrices van toen schitteren. Cinema zoals het moet beleefd worden: beeld en klank via pellicule geprojecteerd op een groot scherm in een comfortabele zaal.
Pow! Wham! Whizz! Smash! Een kleine Steven Spielberg ligt op de grond van zijn kinderkamer en kijkt toe hoe zijn speelgoedtreinen en actiefiguren op elkaar inrijden. Een klein universum vol verwondering dat rechtstreeks uit The Greatest Show on Earth lijkt te komen. Je kan je afvragen hoeveel filmmakers hun eerste debuut hebben gemaakt op dezelfde vloer bezaaid met speelgoed.
Een mens leeft niet van meesterwerken en klassiekers alleen. Er zijn ook verborgen en vergeten parels. Films die de lijstjes niet halen, de prijzen niet winnen en soms ook het publiek niet bereiken, maar waarvan je zou willen dat iedereen ze gezien heeft. B-films, superproducties, auteursfilms, genrefilms: het doet er niet toe, als ze maar aan (her)waardering toe zijn. Notoir filmkenner Patrick Duynslaegher (voormalig filmcriticus voor KNACK en artistiek directeur van Film Fest Gent) komt maandelijks in twee talen zijn keuzefilm toelichten. Deze keer valt de keuze op drie films van Robert Aldrich, een eigenzinnige Amerikaanse regisseur die al vanaf midden de jaren 1950 zijn eigen films produceerde en eveneens twee termijnen aan het hoofd stond van de Amerikaanse regisseursvakbond (Directors Guild of America).
Van klassieke werken tot super-experimentele creaties, van main–stream-entertainment tot de militantste verhalen: Our Story nodigt je uit om de rijke geschiedenis van de lhbtqia+-cinema te verkennen en de complexe banden tussen de queergemeenschap en film te bevragen, want film is zowel een ruimte voor emancipatie als een instrument van discriminatie. De programma’s van Our Story, die ook ruimte bieden aan gastoptredens en korte contextualiseringen, richten zich zowel tot het grote publiek als tot toeschouwers die zich hun filmgeheugen opnieuw eigen willen maken.
Het Be Gay, Do Crime-programma van Our Story neemt de figuren van de bad queer en de queer schurk onder de loep. Be Gay, Do Crime brengt een dialoog op gang tussen het queere en de noties van onfatsoenlijkheid en criminaliteit, van de stereotype Hollywoodrepresentaties voortgebracht onder de Hays Code tot de anti-assimilationistische houding van de New Queer Cinema.
In 2026 viert ons maandelijks B à Z rendez-vous haar 20ste verjaardag! De formule werdin 2006 bedacht door Bruno Forzani, toenmalige CINEMATEK-projectionist en sindsdien coregisseur van films als Amer en Reflet dans un diamant mort. Hij wordt sinds 2009 bijgestaan door Dirk Van Extergem, bezieler van het Offscreen Film Festival. Doel was films uit de collectie van CINEMATEK te vertonen die zelden of nooit door de projectoren rolden. Beginnen deden we op 27 januari 2006 met onze eerste double-bill getiteld De kleuren van de duisternis, met Inferno van Dario Argento en The Horrible Dr. Hichcock van Riccardo Freda. Om het 20-jarig bestaan van het programma te vieren, bieden we u gedurende het hele jaar 2026 een soort best of van de films die hun stempel hebben gedrukt opde geschiedenis van B tot Z.
Jarenlang figureerden Afro-Amerikaanse acteurs in de Hollywood Studio films slechts als keukenhulp, slaaf, gevangene of muzikant, al mochten Sidney Poitier of Harry Bellafonte af en toe opdraven in raciale drama’s door witte regisseurs, zoals In the Heat of the Night.
Lezingen, inleidingen, workshops... Het hele jaar door helpt CINEMATEK je de 7e kunst te ontdekken door filmmakers en specialisten aan te trekken om hun kennis en passie voor cinema te komen delen in onze zalen.
