Vandaag in onze zalen
LEDOUX LEDOUX
Woensdag 25.03
19:00
Lezingen, inleidingen, workshops... ⁄ « Peur de quoi ? »
Matilda ⁄ kleur ⁄ 98' ⁄ OND: FR - NL
Danny DeVito, USA 1996, Mara Wilson, Danny DeVito, Rhea Perlman
Vertoning gevolgd door een gesprek in het Frans met Louise Van Brabant (auteur en onderzoeker) en gemodereerd door Arthur Bouet (Amateur·e).
+ GAST
Matilda is een leergierig en scherpzinnig kind dat opgroeit in een omgeving waar kennis en zelfstandigheid worden geminacht. Thuis en op school botst ze op autoritaire figuren die hun macht misbruiken, tot ze een onverwachte kracht in zichzelf ontdekt. Gebaseerd op de roman van Roald Dahl verenigt de film van Danny DeVito fantasie en satire om vragen te stellen over de plaats van intelligentie en kind-zijn.
21:30
Heroic Bloodshed: A Tribute to John Woo ⁄ Lezingen, inleidingen, workshops...
Chasse à l’homme ⁄ Hard Target ⁄ kleur ⁄ 96' ⁄ OND: FR - NL
John Woo, USA 1993, Jean-Claude Van Damme, Lance Henriksen, Yancy Butler
+ INTRO
Jean-Claude Van Damme speelt een voormalige marinier die een zwendelpraktijk ontdekt waarbij rijke zakenlieden in de straten van New Orleans op dakloze oorlogsveteranen jagen. Maar ze hebben het verkeerde doelwit gekozen! Hoogtepunten in Woo’s Hollywood-debuut zijn onder andere spannende motorstunts en de Muscles from Brussels die worstelt met een ratelslang.
PLATEAU PLATEAU
Woensdag 25.03
18:00
Classics
L’Accident ⁄ Het ongeval ⁄ Accident ⁄ kleur ⁄ 105' ⁄ OND: FR - NL
Joseph Losey, UK 1967, Dirk Bogarde, Stanley Baker, Jacqueline Sassard
Bekwellende, provocerende studie over opgekropte seksuele wanhoop en emotionele verdorvenheid, sluimerend achter het geciviliseerde vernis van het academische Oxford. Met knappe dialogen van Harold Pinter.
20:00
Vrije anthologie
New York Confidential ⁄ ZW ⁄ 87' ⁄ V: EN ⁄ OND: —
Russel Rouse, USA 1955, Broderick Crawford, Richard Conte, Anne Bancroft
Harde film noir over de ondergang van een New Yorks misdaadsyndicaat. Een maffiabaas en zijn loyale huurmoordenaar denken hun zaakjes goed voor elkaar te hebben tot zijn dochter hem dwarszit. Een rauwe en realistische kijk op macht, loyaliteit en verraad in de criminele onderwereld.
Cineflagey Cineflagey
FLAGEY, Heilig-Kruisplein, 1050 Brussel 02 641 10 20
Kelly Reichardt
30.01 > 29.03
Naar aanleiding van de release van The Mastermind vertonen we ook het vroegere werk van Kelly Reichardt. Naast haar twee westerns Meek’s Cutoff en First Cow kunt u ook Wendy and Lucy en Certain Women komen (her-)ontdekken. Reichardt’s fetisch actrice Michelle Williams is haast altijd van de partij. Op 04.03.2026 na afloop van het ANIMA Festival vervolledigen we de retrospectieve met haar overige langspeelfilms River of Grass, Old Joy, Night Moves en Showing Up.
Programma
MAART + APRIL + MEI
04.04 > 23.05
ARTISTS IN FOCUS
Marguerite Duras
Laat de cinema ten gronde gaan. De cinema van Marguerite Duras
In 1966 wendde Marguerite Duras – toen al een productieve schrijfster van romans, toneelstukken en scenario’s – zich tot de film en regisseerde ze haar eerste van negentien films. In samenwerking met Another Gaze presenteert CINEMATEK een volledige retrospectieve van haar korte films, speelfilms en televisieproducties, inclusief verschillende werken die ze schreef of waarin haar stem te horen is.
In het kader van het project voor digitalisering en promotie van de Franstalige Belgische cinema, ondersteund door de Fédération Wallonie-Bruxelles en NextGenerationEU, digitaliseerde CINEMATEK in 2025 de reeks Les Contes fantastiques, ook wel Une école belge de l’étrange genoemd.
Claudia Cardinale (1938-2025) verschijnt in de Europese cinema niet als een opzichtig icoon, maar als een lichaam dat weerstand biedt. Haar spel is zelden nadrukkelijk ; de kracht ligt in terughoudendheid, in een blik die meer suggereert dan bevestigt. Zo werd zij een van de bepalende Italiaanse actrices van de auteurscinema van de jaren zestig tot tachtig. CINEMATEK eert haar met een grote retrospectieve.
James Cameron is geen regisseur die simpelweg films maakt ; hij schept werelden waarin de kijker wordt meegezogen. Zijn werk ademt de drang om grenzen te verleggen, niet om het spektakel zelf, maar om verhalen te vertellen die pas in een nieuwe vorm hun volle kracht krijgen. Technologie is daarbij nooit een ornament: het is de sleutel om gevoelens zichtbaar te maken.
Het hele jaar door tonen we een greep uit de geschiedenis van de stille film, van de geboorte van de film tot de komst van de geluidsfilm. Altijd met pianobegeleiding.
Sommige films moet je gezien hebben. CLASSICS is een verzameling mijlpalen en meesterwerken met mythische personages aan beide kanten van de camera. Referentiepunten. Natuurlijk valt er te discussiëren over hun specifieke kwaliteiten, maar niet over het feit dat ze deel zijn gaan uitmaken van een algemeen cultuurgoed. Ze doen als verzameling meer dan voorbeelden stellen of een standaard bepalen: ze maken de dialoog over cinema mogelijk.
De rekken van het filmarchief puilen uit met films die om diverse redenen slechts zelden in de programmatie terecht komen. Niet elke film, hoezeer ook de moeite, is immers een “klassieker” of gemakkelijk in een thema te passen. Daarom selecteren we naast de thematische cycli ook een min of meer willekeurige reeks films die zonder tekst, uitleg of andere omkadering gepresenteerd worden onder de noemer “vrije anthologie”.
HET ZILVEREN SCHERM brengt de populaire cinema van weleer opnieuw tot leven. Klassiekers uit heel de wereld. Meeslepende verhalen met onvergetelijke scènes waarin alle geliefde acteurs en actrices van toen schitteren. Cinema zoals het moet beleefd worden: beeld en klank via pellicule geprojecteerd op een groot scherm in een comfortabele zaal.
Pow! Wham! Whizz! Smash! Een kleine Steven Spielberg ligt op de grond van zijn kinderkamer en kijkt toe hoe zijn speelgoedtreinen en actiefiguren op elkaar inrijden. Een klein universum vol verwondering dat rechtstreeks uit The Greatest Show on Earth lijkt te komen. Je kan je afvragen hoeveel filmmakers hun eerste debuut hebben gemaakt op dezelfde vloer bezaaid met speelgoed.
Een mens leeft niet van meesterwerken en klassiekers alleen. Er zijn ook verborgen en vergeten parels. Films die de lijstjes niet halen, de prijzen niet winnen en soms ook het publiek niet bereiken, maar waarvan je zou willen dat iedereen ze gezien heeft. B-films, superproducties, auteursfilms, genrefilms: het doet er niet toe, als ze maar aan (her)waardering toe zijn. Notoir filmkenner Patrick Duynslaegher (voormalig filmcriticus voor KNACK en artistiek directeur van Film Fest Gent) komt maandelijks in twee talen zijn keuzefilm toelichten. Deze keer valt de keuze op drie films van Robert Aldrich, een eigenzinnige Amerikaanse regisseur die al vanaf midden de jaren 1950 zijn eigen films produceerde en eveneens twee termijnen aan het hoofd stond van de Amerikaanse regisseursvakbond (Directors Guild of America).
Van klassieke werken tot super-experimentele creaties, van main–stream-entertainment tot de militantste verhalen: Our Story nodigt je uit om de rijke geschiedenis van de lhbtqia+-cinema te verkennen en de complexe banden tussen de queergemeenschap en film te bevragen, want film is zowel een ruimte voor emancipatie als een instrument van discriminatie. De programma’s van Our Story, die ook ruimte bieden aan gastoptredens en korte contextualiseringen, richten zich zowel tot het grote publiek als tot toeschouwers die zich hun filmgeheugen opnieuw eigen willen maken.
In 2023 begon pembe als een filmclub voor de 99%, met drag-vertoningen van Egyptische cultklassiekers en avonden gewijd aan Soedanese en Palestijnse cinema. Vorig jaar voerde het platform onderzoek uit naar queer- en transcinema uit cultureel/politiek islamitische landen, met als doel deze films in kaart te brengen, te archiveren en breder toegankelijk te maken. * South West Asian and North African
Het Be Gay, Do Crime-programma van Our Story neemt de figuren van de bad queer en de queer schurk onder de loep. Be Gay, Do Crime brengt een dialoog op gang tussen het queere en de noties van onfatsoenlijkheid en criminaliteit, van de stereotype Hollywoodrepresentaties voortgebracht onder de Hays Code tot de anti-assimilationistische houding van de New Queer Cinema.
In 2026 viert ons maandelijks B à Z rendez-vous haar 20ste verjaardag! De formule werdin 2006 bedacht door Bruno Forzani, toenmalige CINEMATEK-projectionist en sindsdien coregisseur van films als Amer en Reflet dans un diamant mort. Hij wordt sinds 2009 bijgestaan door Dirk Van Extergem, bezieler van het Offscreen Film Festival. Doel was films uit de collectie van CINEMATEK te vertonen die zelden of nooit door de projectoren rolden. Beginnen deden we op 27 januari 2006 met onze eerste double-bill getiteld De kleuren van de duisternis, met Inferno van Dario Argento en The Horrible Dr. Hichcock van Riccardo Freda. Om het 20-jarig bestaan van het programma te vieren, bieden we u gedurende het hele jaar 2026 een soort best of van de films die hun stempel hebben gedrukt opde geschiedenis van B tot Z.
Eén van de populairste Spaanse reeksen uit de jaren 1970 kwam van Armando de Ossorio, die in 1971 Spanje zou voorzien van zijn meest beklijvende horror creaties: de oogloze en ondode Tempelierridders.
Sciencefiction is door de revolutie in digitale beeldbewerking en CGI-effecten de laatste paar decennia tot vaak zintuig overbelastende blockbuster proporties opgeblazen. Het is dan ook af en toe weer eens goed vertoeven bij die (retro-) futuristische B-Z films waar grote ideeën, universele angsten en wonderbaarlijke ontdekkingen worden bijeengehouden door ambachtelijke optische en mechanische effecten, schaalmodellen, kilo’s make-up, klei-animatie of mannen in rubberen pakken.
Jarenlang figureerden Afro-Amerikaanse acteurs in de Hollywood Studio films slechts als keukenhulp, slaaf, gevangene of muzikant, al mochten Sidney Poitier of Harry Bellafonte af en toe opdraven in raciale drama’s door witte regisseurs, zoals In the Heat of the Night.
Sinds 1938 beheert CINEMATEK een van ’s werelds grootste en meest eclectische beeldarchieven. Een collectie die zowel traditionele narratieve films en documentaires van over de hele wereld samenbrengt, als wetenschappelijke films of documenten met historische en/of sociale waarde. Als reactie op de mondiale overgang van analoog naar digitaal en om de collectie zo goed mogelijk te vrijwaren en toegankelijk te maken, richtte CINEMATEK in 2012 het DIGILAB op. Een laboratorium dat gespecialiseerd is in filmdigitalisering en -restauratie. Sindsdien scant CINEMATEK kwetsbare stukken pellicule om ze te herstellen tot hun oorspronkelijke glans. RESTORED is een nieuw driemaandelijks rendez-vous waarmee we het restauratiewerk van collega’s, binnen en buiten onze muren, in de schijnwerpers willen plaatsen.
In het kader van de cyclus Fantastische verhalen, nodigt CINEMATEK u uit om de relatie te verkennen tussen de Belgische fantastische literatuur en de literaire gouden eeuw die België in de 20ste eeuw beleefde met haar iconische auteurs – alsook de verbanden te ontdekken met film en televisie.
CINEMATEK neemt deel aan de eerste editie van het Restored Film Festival Brussels, een initiatief van Palace, cinema RITCS en CINEMATEK, onder auspiciën van regisseur Marco Bellocchio, voorzitter van ons zusterfilmarchief, Cineteca di Bologna. Op 26.04 hebben we de eer om de Italiaanse filmmaker en Gian Luca Farinelli, directeur van de Cineteca en het festival Il Cinema Ritrovato, te verwelkomen voor de vertoning van twee meesterwerken in gerestaureerde versie, die een geëngageerde blik bieden.
12.03 > 29.03
FESTIVAL
Exorcising Franco : Spanish Genre Cinema (1968 - 1983)
Offscreen Film Festival
In het kader van het Offscreen Film Festival, belicht CINEMATEK vijftien bijzondere jaren in de Spaanse genrefilmproductie, een scharniermoment in de geschiedenis van een land dat zich langzaamaan loswrikt van de ijzeren greep van generaal Francisco Franco en moeizaam zijn weg zoekt richting moderne democratie. De spanningen, frustraties maar ook verlangens die leefden in de Spaanse samenleving vonden een uitlaatklep in honderden genrefilms, tussen de schaarbladen van de falangistische censuur door.
Het Offscreen Film festival brengt dit jaar hulde aan de Hongkongse maestro John Woo, die met zijn hypergestileerde vuurgevechten, slowmotionduiken en opera-achtige verhaallijnen het actiegenre eind jaren 1980 herdefinieerde.
Onder de noemer Cinéma Bis Belge presenteert Offscreen ieder jaar een focus op een Belgische filmmaker, producent of verdeler die zich toelegde op B-films, exploitation of genre cinema.
Na het fenomenale succes van The Exorcist leek het vooruitzicht van een eindeloze opeenvolging van fletse maar lucratieve kopieën binnen handbereik... tot John Boorman barokke brokken maakte van deze ijdele droom met zijn ambitieuze, maar door publiek en kritiek verguisde sequel. Bijna vijftig jaar na datum groeide Exorcist II: The Heretic uit tot cultfilm en vertonen we hem nog eens samen met een nieuwe documentaire over de film, Boorman and the Devil.
Lezingen, inleidingen, workshops... Het hele jaar door helpt CINEMATEK je de 7e kunst te ontdekken door filmmakers en specialisten aan te trekken om hun kennis en passie voor cinema te komen delen in onze zalen.
22.04 > 05.05
EDUCATIE
Their Works of Art: Ava Gardner
Actresses shaping cinema through vision and craft
Het derde luik van Their Works of Art, een reeks rond analytische lezingen gewijd aan het werk van actrices, staat in het teken van Ava Gardner, wier carrière het verdient om voorbij haar iconische status te worden bestudeerd.
« Peur de quoi ? » C’est sur cette interrogation que se penche le troisième numéro de la revue de cinéma Amateur·e, publication semestrielle qui privilégie l’exploration instinctive, l’écriture littéraire et subjective, le digging et les productions alternatives.