Avant de quitter sa résidence maritime pour l’hôpital, un vieux poète (Bruno Ganz), entre souvenirs d’une épouse morte et obsession d’aider un enfant albanais à fuir Salonique. Une série d’évocations à la Tchekhov entrecroisées aux images du présent, enveloppées dans la brume. Une méditation poétique sur l’acceptation des choix de vie, accompagnée de la magnifique partition d’Eleni Karaindrou. Un film somptueux d’Angelopoulos, couronné d’une Palme d’Or au Festival de Cannes.

Dans le Paris de la fin des années 1970, l’histoire d’amour impossible entre deux jeunes gens, cantatrice et chanteur d’opéra, qui jamais ne se croisent, et s’aiment au travers de leurs voix et du chant. Des partis-pris esthétiques radicaux, des dialogues scandés d’une voix blanche qui rappellent immanquablement Robert Bresson et Jean Eustache, pour un petit bijou aux faux airs de film intello, débordant de poésie et de mélancolie qu’Eugène Green traite avec une pointe d’humour et de second degré.

Fantaisie sous-marine de Rossellini mêle documentaire naturaliste et fantaisie féérique sous-marine. Les Gens du Pô d’Antonioni dépeint, dans un noir et blanc sobre, la dure vie sur les rives du Pô et marque ainsi ses premiers pas vers le néoréalisme. Dans le court métrage documentaire ironique Mensonge amoureux, il dissèque, avec une touche de satire sociale, l’engouement pour le roman-photo – un tremplin vers Lo sceicco bianco de Fellini, réalisé quelques années plus tard.

Une aviatrice de province s’attaquant à un record féminin de vol. Elle traverse la Méditerranée, mais disparaît bientôt sans donner signe de vie… puis on apprend finalement sa victoire ! Véritable récit sur le triomphe de la détermination et l’amour d’un couple bravant les barrières sociales et les conventions. Avec Le ciel est à vous, Grémillon délivre un message d’espoir au cœur des campagnes françaises et invite à toujours se battre pour sa liberté.